Au début de l'année, je vous ai présenté la 70e édition anniversaire du Menuhin Festival Gstaad : son nouveau directeur artistique Daniel Hope, son programme ambitieux et particulièrement riche, l'impressionnante réunion de légendes vivantes et d'étoiles montantes qu'il propose, ainsi que le lancement du Summit, première initiative d'un festival de musique classique visant à créer un forum consacré à l'avenir.
Dans sa leçon consacrée aux Âmes mortes de Gogol, l’une des célèbres Leçons sur la littérature russe de Vladimir Nabokov destinées aux étudiants américains, on trouve ce passage : « En russe, à l’aide d’un seul mot impitoyable, on peut exprimer l’essence d’un vice très répandu pour lequel trois autres langues européennes que je connais ne possèdent pas de terme spécifique.
En vous présentant le programme du festival Les Sommets musicaux qui s’est achevé le week-end dernier à Gstaad, j’avais mentionné que la présence du violoniste russe Vadim Repin n’avait pas fait l’unanimité. Les organisateurs ont reçu des lettres exigeant des explications, voire l’annulation de son concert. La position du directeur artistique du festival, le violoniste français Renaud Capuçon, n’a toutefois pas varié.
« Le Piano symphonique » est sans doute le plus jeune des nombreux festivals musicaux suisses. Il est né en 2022, une année difficile pour la culture européenne, à une époque où tant de choses semblaient disparaître à jamais, y compris le festival Zaubersee, « Le Lac magique », organisé à Lucerne pendant les dix années précédentes et considéré comme « russe », tant en raison de l’origine de ses sponsors que du fort « accent russe » de ses programmes.
On peut facilement se perdre parmi tous ces Strauss! Des porteurs de ce nom, très répandu dans les mondes allemand et juif, se sont illustrés dans les domaines les plus variés. Citons seulement quelques exemples. Lewis Strauss (1896–1974), homme d’affaires, philanthrope et officier de marine américaine, est devenu l’un des protagonistes du film de Christopher Nolan Oppenheimer.
Du 15 au 19 septembre se déroulera à Bâle un festival intitulé « Macht Musik » – « Faire de la musique » –, événement qui se positionne comme « un festival consacré à la liberté de l'art sous la dictature ». Le jour de l'ouverture, le chef principal de l'Orchestre symphonique de la Radio de Berlin (Rundfunk-Sinfoniorchesters Berlin, RSB), Vladimir Jurowski, représentant d'une illustre dynastie musicale russe, prendra place au pupitre. Je vous propose une interview exclusive avec lui ; j’espère qu’elle repondéra à plusieurs questions de mes lecteurs.
La saison de l'Opernhaus Zurich s'ouvrira avec le ballet Concerto ; le célèbre chorégraphe britannique Sir Kenneth MacMillan y traduit en langage chorégraphique la musique de Dimitri Chostakovitch. Dans l'ensemble, le programme de l'année musicale à venir donne envie de tout laisser tomber pour déménager dans la ville des bords de la Limmat. Je vous propose aujourd’hui une interview exclusive du nouveau directeur du théâtre, pour qui cette saison à Zurich est la première.
Vassily, vous n’êtes pas un inconnu pour l’Orchestre de la Suisse Romande. Vous avez dirigé cet ensemble pour la première fois en 2012. Treize ans ont passé. Si vous regardez en arrière, sans préparation, qu’est-ce qui a compté dans votre vie pendant ces années ?
Nadia Sikorsky a grandi à Moscou où elle a obtenu un master de journalisme et un doctorat en histoire à l’Université d’État de Moscou. Après 13 ans passés au sein de l’Unesco, à Paris puis à Genève, et avoir exercé les fonctions de directrice de la communication à la Croix-Verte internationale fondée par Mikhaïl Gorbatchev, elle développe NashaGazeta.ch, premier quotidien russophone en ligne, lancé en 2007.
En 2022, elle s’est trouvée parmi celles et ceux qui, selon la rédaction du Temps, ont « sensiblement contribué au succès de la Suisse romande », figurant donc parmi les faiseurs d’opinion et leaders économiques, politiques, scientifiques et culturels : le Forum des 100.
Après 18 ans en charge de NashaGazeta.ch, Nadia Sikorsky a décidé de revenir à ses sources et de se concentrer sur ce qui la passionne vraiment : la culture dans toute sa diversité. Cette décision a pris la forme de ce blog culturel trilingue (russe, anglais, français) né au cœur de l’Europe – en Suisse, donc, son pays d’adoption, le pays qui se distingue par son multiculturalisme et son multilinguisme.
Nadia Sikorsky ne se présente pas comme une "voix russe", mais comme une voix d’Européenne d'origine russe au bénéfice de plus de 30 ans d’expérience professionnelle dans le monde culturel. Elle se positionne comme médiatrice culturelle entre les traditions russes et européennes ; le titre de sa chronique, "L'accent russe", capture cette essence – l’accent n’étant pas une barrière linguistique, ni un positionnement politique mais une empreinte culturelle distinctive dans le contexte européen.
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